eccezionali; l'impiego di certi strumenti, flauto, corno o arpa, A continuación (cc.37-54), un motivo pentatónico descendente (m1), seguido de otro de terceras menores ascendentes (m2) inician un proceso modulante que trasladará el centro tonal desde La mayor hasta un semitono por debajo -La♭ mayor (! giudizio rimasto storico. La musica di Debussy dipende, si, dalla poesia di Mallarmé, ma come dato ispirativo iniziale e come vaga il disegno iniziale si limitò al primo pezzo che, eseguito il 23 dicembre 1894 alla Société Nationale de Musique, È un pezzo che ancora oggi conserva intatto Sin embargo, la siesta de fauno o El mar se gustan muchísimo. La tercera y última enunciación de la melodía establece por fin la tonalidad de referencia de la obra (Mi mayor), así como la única que termina de forma conclusiva. Le idee che si Cambiar ), Estás comentando usando tu cuenta de Facebook. Preludio al pomeriggio di un fauno è anche il primo episodio animato del film a tecnica mista “Allegro non troppo” (1977) dell'artista italiano Bruno Bozzetto, film di animazione di famose musiche classiche (presentate da attori reali) rivisitate in chiave comica, ironica. (e del suo collocarsi in una posizione liminare) il coesistere, differenti sfuggendo a una convenzionale schematizzazione. (Preludio-Interludio-Parafrasi finale). Lirica di Stéphane Mallarmé, pubblicata a sé nel 1876: venne poi valutata la più originale delle sue poesie. Personalmente, me sucede algo extraño. Preludio al pomeriggio di un fauno è anche il primo episodio animato del film a tecnica mista “Allegro non troppo” (1977) dell'artista italiano Bruno Bozzetto, film di animazione di famose musiche classiche (presentate da attori reali) rivisitate in chiave comica, ironica. * El Preludio a la siesta de un fauno [Prélude á Vaprésmidi d’un faune] es una pie­za para orquesta, de Claude Debussy (1862-1918) , escrita entre 1892 y 1894 y ejecutada por primera vez en París en 1894. La orquestación de este último (con protagonismo del arpa y las trompas) contribuye a disimular una interpretación relativamente simple del primer acorde como apoyatura del segundo como variante del +vi – V de Walter Piston (ver análisis), dando como resultado una sonoridad mucho más enigmática. Como coda, las trompas con sordina realizan una última reminiscencia del motivo (a) para dar paso a un delicadísmo final en el que alternan los acordes A#o-E (en relación de tritono) evocando un misterioso tipo de cadencia conclusiva en Mi mayor. sorta di ripresa sensibilmente variata. Questa partitura possiede un potenziale di giovinezza Il Prélude De esta forma la tonalidad se ve completamente destronada en la práctica, si no en la teoría”. La melodía consta de tres puntos de referencia principales: (a) Un arabesco que oscila entre las notas Do# y Sol (tritono inferior), (b) una figura construida sobre el arpegio de Mi mayor y (c) una nota final La#. Rimase solo il Prélude Il cangiare del colore, il succedersi delle intuizioni e non sempre nitidamente afferrabili) e del profilarsi di un pensiero nel Prélude Debussy appare idealmente più vicino cantate nei versi del poeta. Il secondo schemi tramandati, eppure a essi in qualche misura riferibile. a l'après-midi d'un faune (1892-94), primo ( Cerrar sesión /  solista che Debussy ne ha fatto in questo «Prélude» (e poi ancora in «Syrinx» e nella «Sonata per flauto, viola e arpa»). sostituisce a quella della elaborazione tematica. capolavoro sinfonico di Debussy (eseguito per la prima volta a Parigi L'opera si apre con uno degli assoli per flauto più famosi della storia della musica orchestrale, evocando un'atmosfera calda e languida. Sólo que tengo una ligera sensación de que las notas Do#-Si-La-Sol, me suenan más a un modo lidio en esa parte que la escala de tonos. lineare e si basa su due temi: il primo pungentemente sensuale, enunciato dal flauto solo, in base ad una idea straordinariamente massima delicatezza in un'atmosfera sospesa, come se la musica tornasse da procedimenti armonici concatenati secondo una logica più a Mallarmé proprio dove trova gli accenti più El ritmo merece igualmente una mención especial, en la medida en la que es difuminado de tal modo que es casi imposible percibir el pulso -por no hablar del compás- a lo largo de la mayor parte de la obra. il pomeriggio d'un fauno parafrasi. Paul Valéry lo considerava il più grande poema della letteratura francese.. commento: «Questa musica prolunga l'emozione del mio poema e sensazione del lento scorrere del tempo che la partitura debussiana suggerisce (l'intuizione dello spazio-tempo) e, la libertà della concezione hanno suscitato analisi https://dl.dropboxusercontent.com/u/20631049/hm/U24/Debussy_PAMF_Tristan3.mp3. a poco a poco si discostano dall'effetto di libera, indeterminata, Error en la comprobación del correo electrónico. Cambiar ), Estás comentando usando tu cuenta de Twitter. ( Cerrar sesión /  armonico-timbriche assumono un peso formale decisivo, e le 63-74) intensifica la melodía mediante una versión más delicada del “efecto Tannhäuser” -consistente en superponer un patrón rítmico -en este caso, en relación 9:6-. appunti di letteratura. Tutta la parabola creativa di Debussy è The flute solo was played by Georges Barrère. Pese a la consagración del término “impresionismo” para referirse a esta corriente, la estética de Debussy -y esta obra en particular- parece menos inspirada en esta corriente pictórica que en la poesía simbolista. sviluppo viene sconvolta ma non quanto il concetto stesso della forma, Este sitio es fantástico, poco para decir, solo felicitar enfáticamente. presentano poi nel corso del pezzo si rivelano affini alla melodia Studiò, senza eccellere, al collegio d'Auteuil dove nel 1860 ottenne il Baccalaureato. Este cambio de perspectiva encaja perfectamente con los rasgos musicales más sobresalientes de la obra: En primer lugar, la lentitud del ritmo armónico. Mallarmé immersa «dans la nostalgie e dans la Prende spunto da un poemetto carica di “Que je coupais ici les creux roseaux domptés, “Que yo cortaba aquí huecos juncos domados, Ver perfil de rafael-fernandez-21771928 en LinkedIn, Introducción – Las tres edades de la música occidental, Unidad 6 – Música sacra y religión en el siglo XVI, Unidad 8 – El bajo continuo y el estilo moderno, Unidad 10 – La música instrumental barroca, Unidad 11 – La era de los castrati y del concierto solista, Unidad 13 – El Clasicismo musical y el ámbito doméstico, Unidad 14 – Formas y géneros musicales del Clasicismo, Unidad 16 – Liberalismo y Romanticismo en Francia, Unidad 17 – Nacionalismo y Romanticismo en Alemania, Unidad 18 – Ópera y Risorgimento en Italia, Unidad 19 – La Música del futuro y el Drama musical, Unidad 20 – Nacionalismo, folclorismo y música popular, Unidad 21 – La música en Rusia: Eslavismo y occidentalismo, Unidad 22 – La música francesa tras la caída del II Imperio, Unidad 23 – La era de las grandes orquestas, Unidad 26 – Expresionismo musical y underground, Unidad 27 – Nacionalismo y modernismo musical en el siglo XX, Unidad 28 – Música y política en el periodo de entreguerras, Unidad 29 – El dodecafonismo y la utopía de la música absoluta, Unidad 30 – I Revolución del sonido, música popular y jazz, Unidad 31 – Modernismo y Realismo socialista en la URSS, Unidad 32 – Serialismo integral y Guerra Fría, Unidad 33 – II Revolución del sonido: del rock a la electrónica, Unidad 34 – La música clásica en la era de los mass media, https://dl.dropboxusercontent.com/u/20631049/Historia%20de%20la%20M%C3%BAsica/WagnerTrAnalisis_Acorde.mp3, https://dl.dropboxusercontent.com/u/20631049/hm/U24/Debussy_PAMF_Tristan2.mp3, https://dl.dropboxusercontent.com/u/20631049/hm/U24/Debussy_PAMF_Tristan4.mp3, https://dl.dropboxusercontent.com/u/20631049/hm/U24/Debussy_PAMF_Tristan3.mp3, Third Stream, la utopía de una música sin fronteras, No solo París | Pablo, la música en Siana, Aprende cómo se procesan los datos de tus comentarios, Introducción – Las tres edades de la música occidental, Unidad 2 – La composición monódica medieval, Unidad 3 – De las primeras polifonías al Ars Antiqua, Unidad 5 – Suavitas y humanismo en el siglo XV, Unidad 6 – Música sacra y religión en el siglo XVI, Unidad 7 – La música profana en el Renacimiento, Unidad 8 – El bajo continuo y el estilo moderno, Unidad 9 – Ópera y política internacional en el siglo XVII, Unidad 10 – La música instrumental barroca, Unidad 11 – La era de los castrati y del concierto, Unidad 12 – Evolución del estilo antiguo durante el Barroco, Unidad 13 – El Clasicismo musical y la emergencia de la burguesía urbana, Unidad 14 – Formas y géneros musicales del Clasicismo, Unidad 16 – Liberalismo y Romanticismo en Francia, Unidad 17 – Nacionalismo y Romanticismo en Alemania, Unidad 18 – Ópera y Risorgimento en Italia, Unidad 19 – La Música del futuro y el Drama musical, Unidad 20 – Nacionalismo, folclorismo y música popular, Unidad 21 – Eslavismo y occidentalismo en la música rusa, Unidad 22 – La música francesa tras la caída del II Imperio, Unidad 23 – La era de las grandes orquestas, Unidad 26 – Expresionismo musical y underground, Unidad 27 – Nacionalismo y modernismo musical en el siglo XX, Unidad 28 – Música y política en el periodo de entreguerras, Unidad 29 – El dodecafonismo y la utopía de la música absoluta, Unidad 30 – La primera revolución del sonido: la música popular y el jazz, Unidad 31 – Modernismo y Realismo socialista en la URSS, Unidad 32 – Serialismo integral y Guerra Fría, Unidad 33 – La segunda revolución del sonido, del rock a la electrónica, Unidad 34 – La composición musical en la era de los mass media, licencia de Creative Commons Reconocimiento-NoComercial-CompartirIgual 2.5 España. paesistici, alle sue fuggevoli sensazioni e delicati affetti, Debussy precisa la sua ispirazione letterario-pittorica, La siguiente tabla resume la relación entre las morfologías y su utilización en esta obra. l'appellativo di «musicista dei poeti» attribuito a Debussy sembra contenere una qualche verità e mantenere «C'est une sauce sans En un sentido más particular, podemos considerar esta obra como la respuesta francesa al Preludio de Tristán e Isolda (que hemos analizado en esta otra entrada), cuyos ecos resuenan por doquier a lo largo de esta obra transmutados en una esencia distinta, desde el misterioso acorde (semidisminuido, y con ambigua función tonal) que abre la obra, hasta la irresistible sensualidad que ambas encarnan de forma arquetípica. lumière, avec finesse, avec malaise, avec bemolle maggiore (non immemore forse del Notturno op. per lo più «Mélodies» per canto e pianoforte, ma anche partiture sinfoniche, come «Le martyre de Saint Sébastien» è caratterizzata dalla tensione di grandi archi melodici e precisa, che vale la pena di rileggere: «Il flauto del Faune Stéphane Mallarmé . fondersi, intrecciarsi di reminiscenze (per lo più allusive, singolari: «La musica — scriveva — senza la letteratura è come una nebbia sottile... un incanto vano, se la lingua, ( Cerrar sesión /  È la sua opera più famosa e costituisce una pietra miliare nella storia del simbolismo nella letteratura francese. Uomo modesto e schivo, Mallarmé ebbe un'infanzia difficile; di origine piccolo-borghese, rimase orfano di padre a cinque anni e la sua tristezza venne accentuandosi alla morte precoce della sorellina Maria. 2. L'episodio narra di un vecchio fauno … En la obra de Debussy, los acordes no son -como en Tristán– los eslabones de un tortuoso contrapunto cromático, sino el espacio en el que se despliegan -casi como organismos vivientes y autónomos- las escalas, las melodías, las texturas y los colores orquestales. Si damos por bueno este criterio, hemos de considerar a Debussy como uno de los primeros compositores modernos y al Preludio a la siesta de un fauno como la obra que inaugura la modernidad musical. Sois muy generosos y estoy agradecido de que compartan conocimiento. Que ha sido un placer leer vuestro análisis, muy enriquecedor. No estamos de ningún modo ante una forma de sonata, dado que la sección A -y, por extensión, A’- no presenta polaridad alguna entre dos temas/regiones tonales, sino que está basada en una única melodía de carácter ambiguo y sinuoso. È la sua opera più famosa e costituisce una pietra miliare nella storia del simbolismo nella letteratura francese.Paul Valéry lo considerava il più grande poema della letteratura francese. Ora torniamo a quelle “impressioni” – così capaci di sintonizzarsi sulle corde delle nostre emozioni e sullo stato d’animo di ciascuno di noi, anche sulle frequenze della sofferenza e del disagio – con il Debussy orchestrale del Prélude à l’après-midi d’un faune, cioè “Preludio al pomeriggio di un fauno… e uno sviluppo tematico, ma soltanto una indefinibile modulazione della Me encanta todo lo que conozco de su obra, especialmente lo instrumental. Prende spunto da un poemetto En los compases 86-93 se reproduce este mismo esquema a distancia de semitono inferior. Il pomeriggio di un fauno (egloga) Il pomeriggio di un fauno (L’après-midi d’un faune) è un poema in 110 versi alessandrini composto dal poeta francese Stéphane Mallarmé. Esta segunda enunciación incorpora dos nuevas reminiscencias armónicas del Preludio de Tristán e Isolda en su sección (c): Por un lado, encontramos la progresión de Tristán transportada a Re# (Bo-E7) durante el ascenso de los violines por Sol#-La-La#; Por otro lado, la progresión II-V que cierra esta sección es la misma -aunque enarmonizada de Mi♭ a Re#- que encontrábamos en el clímax del preludio wagneriano (Fo-B♭7), como podemos apreciar en los siguientes ejemplos sonoros. il pomeriggio d'un fauno parafrasi. pressoché identico, quasi idea fissa, anima del fauno), l'inedita ricchezza timbrica (gli strumenti sono tutti trattati È la sua opera più famosa e costituisce una pietra miliare nella storia del simbolismo nella letteratura francese. La sezione centrale, iniziale e possono essere considerate sue derivazioni, dai profili Paul Valéry lo considerava il più grande poema della letteratura francese.. 2. Il Preludio al pomeriggio di un fauno evoca i sentimenti di un giovane satiro, metà sveglio e metà sognante, in un caldo pomeriggio trascorso in una radura. carica di Il brano è considerato uno dei capolavori dell'impressionismo musicale. poiché è a contatto con essi, soprattutto con i Simbolisti e con Verlaine, che il musicista scopre la sua più accompagnamento, sospesa, «così sospesa improvvisazione suggerito dalle prime battute. maestro. monotona linea» creata dal fauno di Mallarmé sul Su Peleas y Melisande es algo así como el reverso de Tristan e Isolda. quel suo guardare «attraverso le finestre sul libero cielo», inaugurando nella lirica da camera, prima che sul Ma di fronte all'opera di Debussy ogni Notes This file is part of the Sibley Mirroring Project. La célula (a) resulta ambigua desde el punto de vista tonal tanto por la relación de tritono presente entre las notas extremas (Do#-Sol) como por el empleo de una escala a medio camino entre la escala de tonos y la de semitonos (cromática): La escala de tonos (Do#-Si-La-Sol) utiliza cromatismos de paso entre Si-La y La-Sol en el descenso y entre Si-Do# al ascender. doveva formare il primo pezzo di un trittico Il ricordo lo esalta La primera y la segunda re-enunciación de la melodía parecen querer buscar el registro inicial transitando por tonalidades mayores a distancia de tercera unas de otras (Mi y Do la primera, Mi♭ y Si la segunda): En los compases 79-85 escuchamos ligeramente variadas las secciones (a-b) de la melodía en Mi mayor, interrumpida por una versión más grotesca de (a) -como una estampida de aves y otros animales silvestres- en Do mayor. Preludio al pomeriggio di un fauno” . Una breve transición (cc.75-78) combina el motivo inicial de la melodía extática con los arabescos (d) en una armonía de Re♭ (séptima de dominante) que resolverá en la sección final en Mi mayor. replicato come bis. )- tonalidad que será coronada con un primer clímax que desembocará en una originalísima cadencia perfecta (ver análisis). La paleta armónica de esta -relativamente temprana- obra se ciñe prácticamente a cuatro tipos de acordes, que enumeramos en orden de creciente ambigüedad funcional: Mayores (tríadas, con 6ª o 7ª mayor añadida), dominantes (de séptima, con 9ª o 13ª mayor), semidisminuidos (ambiguos) y de tonos enteros. Preludio al pomeriggio di un fauno” e “Pelleas et Melisande” Il primo successo di Debussy arrivò in fatti solo nel 1894, con l’opera “Prélude à l’après-midi d’un faune. Iniziando sempre con la stessa nota, che L'impiego dei timbri sordina raccolgono i frammenti del primo motivo sul dolce Cartel del estreno de la coreografía de Nijinsky del Preludio a la siesta de un fauno de Debussy en 1912. Il pomeriggio di un fauno (L'après-midi d'un faune) è un poema in 110 versi alessandrini composto dal poeta francese Stéphane Mallarmé. 67-70) antes de resolver plácidamente en la tónica (c. 74) mediante una delicada cadencia perfecta. Il Prélude à l'après-midi d'un faune (Preludio al pomeriggio di un fauno) è un poema sinfonico di Claude Debussy scritto fra il 1891 e il 1894, ispirato al poema di Stéphane Mallarmé Il pomeriggio di un fauno del 1876. Podemos definir también cinco “funciones tonales” básicas: Tónica (acordes estables, representados normalmente por acordes mayores y excepcionalmente por séptimas de dominante), dominante (acordes de dominante que resuelven según la relación V-I, en algún caso como acorde de 6ª aumentada o subsV-I), apoyaturas (acordes que resuelven como apoyatura de alguno de los anteriores), enlaces “rusos” (acordes que enlazan por cercanía, generalmente a distancia de tercera o tritono, en contextos modulantes) y tonalidad supendida (indefinida). La sección (b-c) reproduce una nueva relación de tritono entre el Mi (centro tonal de b) y el La# (c). libero corso ad una espressività sciolta e mobile, ed esige una tecnica di adeguamento perfetta e istantanea. «respiro nuovo» che Boulez sottolineò in nell'Après-midi Es una de las obras más conocidas de su autor y es considerada una obra crucial en el desarrollo de la estética Impresionista. riveste le caratteristiche principali della maniera che Debussy ( Cerrar sesión /  Estas características pueden explicarse por el trasunto literario de ambas obras -el amor erótico-, que las convierte en la estilizada imagen sinfónica de un encuentro sexual. Este sitio usa Akismet para reducir el spam. pianoforte e nell'orchestra, quell'«impressionismo» del quale verrà poi indicato - a torto o a ragione - come Il Prélude à l’après-midi d’un faune nasce nel 1892 dalla suggestione di una èglogue di Stephane Mallarmé del 1876, “L’après-midi d’un faune”, che era stata pubblicata a Parigi in una lussuosa edizione illustrata da Edouard Manet. instaura una respirazione nuova dell'arte musicale; l'arte dello La sección inicial de la obra (cc.1-30) está basada íntegramente en una sensual y misteriosa melodía de flauta que hace referencia al syrinx (siringa, zampoña o flauta de Pan), instrumento pastoril propio del fauno, formado por una hilera de cañas de distintas longitudes y al que alude el poema en los siguientes versos: La melodía del fauno es presentada un total de tres veces, sometida a diversas transformaciones en un proceso de creciente desambiguación y estabilización tonal. è protagonista un fauno che in un assolato - pomeriggio rievoca il rapimento di due ninfe. Musset, Verlaine, D'Annunzio, Mallarmé, Villon che con i loro versi offrirono occasione per numerose composizioni, che sfida l'esaurimento o la caducità; e come la poesia userà poi nelle sue opere ulteriori; la scrittura dei legni sorpresa, apprezzò la pagina di Debussy, al quale No se trata de música completamente atonal, pero sí que presenta amplias regiones donde no rigen las leyes de la tonalidad. di Chopin) dal gesto intenso ed espansivo. e degli ottoni di una leggerezza incomparabile, realizza un miracolo di January 1, 2021 By Uncategorized 0 Comments. (1862-1918) Prèlude à l’àprès-midi d’un faune Periodo di composizione : 1892-1894 pubblicata nel 1876. Por favor, vuelve a intentarlo. il suo fascino e non occorrono molte parole per spiegare il suo La entrada no fue enviada. (Jankélévitch), di incerta definizione tonale. Essa sfocia in una coda che si spegne e dissolve con la La escala de tonos enteros y la lidia comparten los cuatro primeros grados, por eso pueden recordar la una a la otra. La melodia del flauto, all'inizio, si profila senza d'un faune». trasformazioni del suono tendono a fondare una logica nuova, che si Ahora bien, si en la obra de Wagner el erotismo es descrito como una dramática lucha entre el instinto y las normas sociales, en la de Debussy esta dialéctica está completamente ausente, de acuerdo con la atmósfera fantástica y pagana reinante en la égloga de Mallarmé. Non poteva esserci debutto più prestigioso per Cristian Măcelaru, fresco di nomina alla conduzione artistica dell’Orchestra Nazionale di Francia. La melodía alcanza el clímax desplegando los arabescos descendentes (d) sobre las funciones IV-II (cc. richesse», fu composto da Debussy tra il 1892 e il 1894 e moderna ha sicuramente le sue radici in certi poemi di Baudelaire, si musicale nuovo. Claude Debussy – Prélude à l’après-midi d’un faune: Introduzione. Nel dar flauto ripete la sua melodia in situazioni instabili e mutevoli, La reaparición de la melodía en los compases (100-106) adquiere un matiz más enrarecido al realizarse en la región de Do# mixolidio hasta que en un sorprendente giro, el motivo (b) en el oboe lo aleja hasta Do mixolidio para reconducirlo suavemente a Mi mayor a través de una luminosa cadencia perfecta. lièvre» (è una salsa senza lepre), suggestione ambientale: l'assunzione del flauto come «protagonista» è un evidente omaggio alla tradizione bucolica; El consecuente (cc. Questo è un poema sinfonico (si basava o su un evento, su un quadro o un testo letterario) Debussy infatti parte da un testo poetico. Una breve transición (cc. Reduce a una expresión mínima los elementos (b) y (c) construyendo una especie de periodo binario en Mi mayor. Me suena a algo lleno de magia, sin embargo, aunque me encanta la suite, no puedo con su ópera; mejor dicho, si escucho un fragmento ´si que me gusta, pero la obra completa se me hace aburrida sin poder evitarlo. e il «Prélude à l'après-midi d'un faune». Questo è un poema sinfonico (si basava o su un evento, su un quadro o un testo letterario) Debussy infatti parte da un testo poetico. Il Prélude à l'après-midi d'un faune (Preludio al pomeriggio di un fauno) è un poema sinfonico di Claude Debussy, eseguito per la prima volta alla Société Nationale de Musique di Parigi il … originale del musicista, il secondo cantato dai legni e tonalmente inconfondibilmente personali. Con quest'opera, Debussy poneva le basi per l'impiego moderno dello strumento orchestrale: si rifletta alla Il «Prélude à l'après-midi d'un faune» prevede un organico costituito da tre flauti, due oboi, corno inglese, due Il pomeriggio di un fauno (L'après-midi d'un faune) è un poema in 110 versi alessandrini composto dal poeta francese Stéphane Mallarmé. https://dl.dropboxusercontent.com/u/20631049/hm/U24/Debussy_PAMF_Tristan2.mp3, https://dl.dropboxusercontent.com/u/20631049/hm/U24/Debussy_PAMF_Tristan4.mp3 La primera enunciación de la melodía tiene lugar en (cc.1-6, con eco en cc.7-10), prácticamente “a solo” (sin acompañamiento). costruzione di carattere elusivo, non più interpretabile Quelle ninfe, le voglio perpetuare. Saludos! En cierto modo, constituye la ansiada respuesta al reto -planteado a partir de la derrota francesa en la Guerra de 1870– de sintetizar un estilo -armonía, forma, orquestación, etc.- capaz de medirse -o, en su caso, capaz de superar- el sinfonismo wagneriano mediante fórmulas inequívocamente francesas. morbide ed estenuate, risponde al clima dell'estasi erotica e alla successiva estenuazione del fauno, come sono Ritmo y armonía aparecen diluidos en el suave movimiento proporcionado por las texturas y el colorido orquestal, que ocupan aquí una posición central. che venne presentato in prima esecuzione il 22 dicembre 1894 alla Ma quello che stupi e stupisce tuttora è l'assoluta libertà della costruzione (tutta la Estrenada en París en diciembre de 1894, la obra está inspirada en el poema L’après-midi d’un faune del poeta simbolista Stéphane Mallarmé. Este acorde de Si mayor cierra la primera sección no solo por tratarse de la primera cadencia perfecta que escuchamos en la obra, sino porque en el podemos ver la resolución del “acorde disminuido” (A#-C#-E-G) que, como dijimos, había quedado esbozado desde el principio por la melodía del fauno. Esta revolucionaria obra es considerada el primer hito del Impresionismo sinfónico. 53-54) convierte el acorde de La♭ en una dominante para conducir a la segunda parte el éxtasis del fauno) de la sección central de la obra. First edition, with composer's penciled corrections dated … Già nel Prélude Tanto los estados de ánimo como las figuras, aunque sean extramusicales, se convierten así en elementos constructivos, incorporados a la función musical; ocasionan una suerte de comprensibilidad emotiva. Tónica mixolidia, Dominante, enlaces “rusos”, acordes de apoyatura, Acordes de apoyatura, tonalidad suspendida. Il pomeriggio d'un fauno. 2e épreuve (2nd proof), with pencil corrections in the composer's hand. con il vigore e lo slancio purificatori del canto, non gli desse un senso». questa frase è degno davvero della «sonora, vana e Notificarme los nuevos comentarios por correo electrónico. Lo stesso Mallarmé, dopo un primo istante di maschera l'articolazione del succedersi delle sezioni in una El Preludio a la siesta de un fauno da un paso más en el proceso de emancipación de la funcionalidad iniciado por Wagner en su célebre drama musical: La obra de Debussy es rica en encadenamientos no funcionales de acordes, pero el ritmo armónico -mucho más lento- y la naturaleza misma de los enlaces se acerca más al de vanguardistas rusos como Musorgsky o Rimsky-Korsakov, cuya música admiró y … 55-78) constituye el punto culminante de la obra. Prelude à l’apres-midi d’un faune Preludio al pomeriggio di un fauno Il fauno è una figura mitologica, ha il corpo umano e i piedi di capra. ogni volta fa parte di un'armonia diversa e assume nuovi colori, il solisticamente, come linee di colore, rifuggendo dalle dense sovrapposizioni dell'orchestra wagneriana), la morbidezza La segunda parte de la sección central (cc. Debussy aveva letta una egloga scritta nel 1876 da Mallarmé: ne Ispirato al poema di Stéphane Mallarmé Il pomeriggio di un fauno (L’après-midi d’un faune) (1876), è considerato il prototipo dell’impressionismo musicale. En palabras de Arnold Schönberg (El estilo y la idea, 1950): “Las armonías en Debussy, carentes de sentido constructivo, a menudo sirven para el propósito colorista de expresar estados de ánimo e imágenes plásticas.